J’évacue tout de suite Veer Zaara qui est à mes yeux le chef d’œuvre absolu en matière de BOF. La façon dont ont été conçues les musiques à partir de l’œuvre de Madan Mohan est phénoménale et on sent une passion, un amour et une affection là dedans qui sont au-delà des mots. Bref la BOF de VZ est pour moi LA BOF hindie du XX° siècle.

Sur l’évolution, je partage ton idée de l’intégration de sources multiples, ce qui n’est pas exceptionnel en matière de musique, c’est le moins qu’on puisse dire. Aagey Se Right, je le dis à nouveau, j’aime bien (de plus en plus, même) et je l’écoute avec plaisir.

Mais j’ai l’impression qu’on s’auto alimente. Par exemple, Mahi Ya me fait penser au Hei Junoon de New York, Daav Laga au Jogi Mahi (très hindi lui) de Bachna Ae Haseeno, Hippie Tu Jhoon à RNBDJ et Love Flashback au Vacancy de Golmaal Returns. Je ne parle pas de la bossa qui fait partie de la touche latino quasi obligatoire d’un disque moderne. Tout cela me laisse penser qu’il n’y a quand même pas beaucoup d’imagination. Petit à petit, à repartir de la base du copain qui était déjà parti de la base d’un autre copain, on perd des choses et on se retrouve avec un son "gris", un mélange de toutes les couleurs. Parfois c’est nul et parfois ça donne de bons résultats, comme ici dans ASR.

Est-ce à dire que c’est la bonne voie à suivre, je n’en suis pas si sur. Le risque n’est pas tant de créer quelque chose de nouveau (ça, c’est plutôt une chance), le risque c’est de voir disparaître ce qui est original (dans le sens de l’origine), un peu comme une tribu amazonienne.

Mais bon, c’est pas sur Fanta qu’on va changer ça…

Tu fais bien Madhurifan de te poser des questions quant à l’orientation des musiques de film, depuis 2005 environ à mon sens, c’est-à-dire la période post Veer-Zaara, le dernier chef-d’oeuvre pour moi de composition classique indienne, même si cette BOF est bien plus ancienne que la date de sortie de film, ce qui ferait à mes yeux de La Famille Indienne le film symbole pour les années 2000 après lequel de plus en plus de sonorités électroniques vont apparaître puis avoir une importance croissante. Je dirais néanmoins que la tendance actuelle est aussi à l’actualisation et à la tentative de modernisation de la musique punjabie, Pritam s’y collant par exemple depuis quatre ou cinq BOF. Sur la BOF de Mr Aur Mrs Khanna on peut même entendre un qawali…avec un son aussi électronique (ce qui était plûtot l’apanage des années 70 avec des morceaux comme celui très célèbre de dix minutes de Hum Kisise Kum Nahin de 1977)

Concernant Aagey se Right, les touches indiennes sont pour moi présentes dans la chanson Daav Laaga, les autres chansons ayant un côté easy-listening vraiment très agréable car très bien produit (l’écoute au casque sur Hippie Tu Jhoom chanson qui mêle plusieurs folklores ou encore de Maahi Ya et sa foule de petits détails sonores) et facilement "fredonnables". Je reste convaincu que les compositeurs sont très largement ouverts sur l’occident, vont rechercher autant dans la musique de Bob Sinclar que dans les recettes classiques de Ravi Shankar sans forcément les citer d’ailleurs. On a pu être habitués à huit ou dix grandes BOF au début des années 2000 (même des comédies mineurs avaient des morceaux sacrément dansants et extrêmement bien produits) et de nos jours il est devenu plus rare de trouver une perle rare…mais quand c’est le cas quel plaisir !

Je formule l’hypothèse, la piste selon laquelle cette tendance à l’électro/au son club, très BPM est lié à l’ouverture sur un marché économique beaucoup plus grand, aux influences du cinéma et de la musique américaine (et vice-versa). Une (grande) partie de la population urbaine est très jeune, férue des multiplexes (comme l’est le public américain pour le ciné de genre notamment fantastique aux USA auprès duquel il cartonne) donc ça s’inscrit dans un mode de consommation, même si le sari demeure le vêtement roi (mais on peut aussi écouter de la techno en sari avec un Iphone). Ce qui me semble primordial c’est que les BOF produisent de bons morceaux même si tout n’est pas d’une grande tenue (ce qui était possible à l’époque des Jatin-Lalit et pas si loin de cela de nous de Vishal-Shekhar qui n’ont pas offert de BOF cette année).

J’évacue tout de suite Veer Zaara qui est à mes yeux le chef d’œuvre absolu en matière de BOF. La façon dont ont été conçues les musiques à partir de l’œuvre de Madan Mohan est phénoménale et on sent une passion, un amour et une affection là dedans qui sont au-delà des mots. Bref la BOF de VZ est pour moi LA BOF hindie du XX° siècle.

Sur l’évolution, je partage ton idée de l’intégration de sources multiples, ce qui n’est pas exceptionnel en matière de musique, c’est le moins qu’on puisse dire. Aagey Se Right, je le dis à nouveau, j’aime bien (de plus en plus, même) et je l’écoute avec plaisir.

Mais j’ai l’impression qu’on s’auto alimente. Par exemple, Mahi Ya me fait penser au Hei Junoon de New York, Daav Laga au Jogi Mahi (très hindi lui) de Bachna Ae Haseeno, Hippie Tu Jhoon à RNBDJ et Love Flashback au Vacancy de Golmaal Returns. Je ne parle pas de la bossa qui fait partie de la touche latino quasi obligatoire d’un disque moderne. Tout cela me laisse penser qu’il n’y a quand même pas beaucoup d’imagination. Petit à petit, à repartir de la base du copain qui était déjà parti de la base d’un autre copain, on perd des choses et on se retrouve avec un son "gris", un mélange de toutes les couleurs. Parfois c’est nul et parfois ça donne de bons résultats, comme ici dans ASR.

Est-ce à dire que c’est la bonne voie à suivre, je n’en suis pas si sur. Le risque n’est pas tant de créer quelque chose de nouveau (ça, c’est plutôt une chance), le risque c’est de voir disparaître ce qui est original (dans le sens de l’origine), un peu comme une tribu amazonienne.

Mais bon, c’est pas sur Fanta qu’on va changer ça…

En y repensant, je dirais que les deux dernières BOF de ces trois quatre dernières années avec des morceaux traditionnels qui m’aient vraiment marqué sont celles d’Aaja Nachle (le titre éponyme est formidable et Sunidhi parfaite dans son registre, même si elle a une voix moins variée que celle de Shreya Ghoshal ou encore de Shilpa Rao) et Dor (un chef-d’oeuvre signé Salim/Sulaiman). Mais j’avais beaucoup aimé ce qu’avait fait Chirantan Bhatt de l’électro/dance/funk/disco/hip-hop avec la BOF d’E.M.I.

Excellent article, comme d’hab. Je trouve aussi que c’est une bonne surprise. Mais toutefois, le bémol que je mettrai c’est qu’on se demande vraiment ce qui est hindi là-dedans. J’exagère un peu mais globalement l’impression qu’on garde (ou plutôt que j’en ai gardé) c’est qu’on a un bon cd de world music, avec des influences diverses et une bonne technique. Rien à redire non plus sur l’orchestration ni les chanteurs. Tout cela est du beau travail. Mais je ne trouve pas de sensibilité hindie particulière, sorti des sonorités de la langue.

Il me semble qu’avec cette BOF, on glisse encore une fois ou encore un peu plus, selon son optimisme naturel, dans la variété internationale plutôt aspetisée et très agréable à entendre. En tout cas, un bon cd à écouter.